Aktualności
Czerwcowe premiery muzyki polskiej z katalogu PWM
2026-06-04
W czerwcu kompozytorzy współpracujący z Polskim Wydawnictwem Muzycznym prezentują swoje najnowsze dzieła podczas znaczących festiwali oraz ważnych wydarzeń w Polsce i za granicą. Prawykonania utworów Jacka Domagały, Tadeusza Wieleckiego, Joanny Wnuk-Nazarowej, Zygmunta Krauze i Mikołaja Piotra Góreckiego zabrzmią w: Poczdamie (Niemcy), Arnhem (Holandia), Katowicach, Warszawie i Gdańsku.
Jacek Domagała - Seven Visions na skrzypce i fortepian
Jacek Domagała, od wielu lat mieszkający i tworzący w Niemczech, kontynuuje swoją współpracę z brandenburskim festiwalem muzyki współczesnej „Intersonanzen”. W ramach tegorocznej edycji zatytułowanej „Different Traces” Susanne Zapf (skrzypce) oraz Nadia Tseluykina (fortepian) po raz pierwszy wykonają jego Seven Visions na skrzypce i fortepian.
Cykl „siedmiu wizji” Jacka Domagały będzie miał swoją premierę podczas koncertu Duo Tocar, który odbędzie się 5.06.2026 o godz. 19:30 w urokliwym Palais Lichtenau w Poczdamie.
Tadeusz Wielecki - Rhetorical Music na orkiestrę z sopranem
Tadeusz Wielecki prezentuje swoje najnowsze dzieło Rhetorical Music na orkiestrę z sopranem podczas Andriessen Festival w Arnhem w Holandii. W nocie programowej autor opisuje utwór słowami: „Oczywiście pieśni bez słów to nic nowego w historii muzyki, ale w Rhetorical Music chodzi nie o poetycką metaforę wypowiedzi, lecz o konkretne treści wywołane słowami solistki i wprowadzone w muzykę, która w ten przewrotny sposób zostaje nasycona znaczeniem. To czysto instrumentalna muzyka (w dwóch fragmentach wzbogacona głosem wokalnym jako dodatkowym instrumentem) stanowi właściwą wypowiedź zasugerowaną poprzez słowa sopranistki i to muzyka bez słów „ujawnia” najistotniejsze treści, których być może nie dałoby się wypowiedzieć słowami. Jest w całym przebiegu utworu sześć takich miejsc, sześć tekstów układających się w logiczny ciąg, sześć słownych wystąpień solistki, która aranżuje retorykę orkiestry”
Rhetorical Music zabrzmi 6.06.2026 w sali koncertowej Parkzaal kompleksu Musis Arnhem w wykonaniu Michaeli Riener (sopran) oraz Ereprijs Xtra (zespół stworzony z połączonych Orkest De Ereprijs i Phion Symphony Orchestra), których od pulpitu dyrygenckiego poprowadzi Edo Frenkel.
Joanna Wnuk-Nazarowa - Zwiastowanie na kontratenor, wielką orkiestrę symfoniczną i dawne instrumenty
Trudno wskazać wybitną osobistość naszych czasów, silniej związaną z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia niż Joanna Wnuk-Nazarowa. Kierowała tą instytucją przez osiemnaście lat. W tym czasie NOSPR stał się jedną z wiodących europejskich instytucji kultury, reprezentowaną przez czołową orkiestrę symfoniczną w Polsce. To również dzięki jej staraniom powstała nowa, prestiżowa siedziba NOSPR-u, której centralnym miejscem jest sala koncertowa uznawana za jedną z najlepszych na świecie pod względem akustyki.
Z okazji swego 90-lecia NOSPR postanowił zamówić u Joanny Wnuk-Nazarowej utwór uświetniający ten jubileusz. Podczas koncertu „Wśród szczytów i obłoków”, który odbędzie się 11.06.2026 usłyszymy premierowo jej najnowsze dzieło zatytułowane Zwiastowanie na kontratenor, wielką orkiestrę symfoniczną i dawne instrumenty. W kompozycji wykorzystany został tekst napisanego w 1899 r wiersza Verkündigung Rainera Marii Rilkego, austriackiego poety, przedstawiciela liryki symbolicznej. To utwór pełen metaforycznych skojarzeń i znaczeń. Prezentuje dwuczęściowy monolog archanioła Gabriela, który po wyczerpującym locie staje przed Marią i zapowiada jej, że zostanie Matką Boga. Poetycka wizja uwypuklona została w muzyce Wnuk-Nazarowej za sprawą wyjątkowej obsady wykonawczej. Kontratenor śpiewa głosem archanioła Gabriela, orkiestra symfoniczna reprezentuje niebiańską sferę, z kolei zespół instrumentów historycznych ilustruje muzyką przyziemne oblicze wiersza. Jak czytamy we wprowadzeniu do koncertu „Dwa nieprzystające do siebie światy – kosmicznej, niebiańskiej tajemnicy i ludzkiej realności – jakoś się tu na krótką chwilę stykają, ale nic nie dzieje się wprost, dosłownie”.
Premierę Zwiastowania (do słów R.M. Rilke) Joanny Wnuk-Nazarowej w interpretacji Valera Sabadusa (kontratenor), NOSPR oraz {oh!} Essence poprowadzi Jacek Kaspszyk.
Zygmunt Krauze - Encore une fois
4 czerwca 1968 roku odbyło się uroczyste otwarcie Muzeum Plakatu w Wilanowie. Wydarzenie uświetniła premiera Entrée Zygmunta Krauze, skomponowanego specjalnie z tej okazji. 58 lat później Muzeum, po przerwie związanej z gruntownym remontem, otwiera się ponownie. Okoliczności tej będzie towarzyszył specjalny koncert z muzyką Krauze.
Na rozpoczęcie zabrzmi Fanfara na odsłonięcie Pomnika Tolerancji w Jerozolimie na cztery trąbki, napisana w 2008 roku. Punktem centralnym części muzycznej wydarzenia będzie premiera utworu Encore une fois na 4 trąbki i fortepian, o którym Zygmunt Krauze pisze: „Muzeum otwiera się ponownie, w nowych, zupełnie innych i niełatwych czasach, na nowo zaprojektowanych wnętrzach, ale w tym samym, wyjątkowym budynku i ze wspaniałą kolekcją plakatów wzbudzających zarówno zachwyt nad formą, jak refleksję nad ich przesłaniem. Muzyka, którą z tej okazji skomponowałem także będzie inna, nowa, ale też trochę podobna do tamtej sprzed lat. Encore une fois nawiązuje do utworu Entrée, nie jest to jednak kontynuacja. Czworo artystów podejmie muzyczny dialog z tematami obecnymi na plakatach w kolekcji Muzeum. Bunt, niezgoda na otaczający świat, strach, to tylko niektóre z przesłań tego utworu. […] Koniec jest jednak optymistyczny, bo wraca motyw tolerancji i nadziei”.
20 czerwca w foyer Muzeum Narodowego w Warszawie Encore une fois wykona sam kompozytor (fortepian) a towarzyszyć mu będą trębacze Sinfonii Iuventus. Podczas koncertu zabrzmią także inne utwory Zygmunta Krauze: Słuchaj, Stone Music oraz Elegia w wykonaniu Joanny Freszel (sopran) oraz Zespołu Kwartludium.
Mikołaj Piotr Górecki - Sacra Conversazione na dwa flety, organy i orkiestrę smyczkową op. 71
Jednym ze zwyczajów towarzyszących Międzynarodowemu Festiwalowi Muzyki Organowej w Oliwie są prawykonania muzyki polskiej podczas koncertów inaugurujących wydarzenie. Z okazji tegorocznej 69. edycji organizatorzy (Pomorskie Stowarzyszenie „Musica Sacra”) zamówili utwór u Mikołaja Piotra Góreckiego. Premiera jego dzieła Sacra Conversazione na dwa flety, organy i orkiestrę smyczkową op. 71 odbędzie się 29 czerwca w Archikatedrze w Oliwie.
Utwór wykonają: Agata Kielar-Długosz (flet), Łukasz Długosz (flet), Roman Perucki (organy) oraz Orkiestra Smyczkowa Polskiej Filharmonii Bałtyckiej prowadzona przez Mirosława Jacka Błaszczyka
Najczęściej czytane:
Muzyka L.U.C.-a (Łukasza Rostkowskiego) do filmu Chłopi doczekała się opracowania na fortepian. Publikacja przygotowana przez Stefana Feliksa Gąsieńca i wydana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne pozwala pianistom sięgnąć po jeden z najbardziej charakterystycznych elementów artystycznego świata filmu – w przystępnej i czytelnej formie.
Jak brzmiała muzyka baroku i ile swobody miał wykonujący ją muzyk? Czy zapis nutowy mówił mu wszystko, czy pozostawiał przestrzeń na improwizację? I dlaczego te same melodie zdobiono inaczej we Francji, a inaczej we Włoszech? Zapraszamy na minirecital i spotkanie z profesorem Markiem Toporowskim 8 października o godz. 18:00 w kluboksięgarni UNA, podczas którego poznamy z bliska muzykę epoki baroku.
Warszawa ponownie staje się stolicą muzyki najnowszej, a to za sprawą ruszającej 69. Edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”. W tym roku hasłem przewodnim imprezy są „Znaki”. Polskie Wydawnictwo Muzyczne – Partner Festiwalu – zaprasza na dwa spotkania autorskie, wokół premierowych publikacji poświęconych postaciom związanym z festiwalem.
Motywy muzyczne, próbki dźwiękowe i wizualne, słowa, głoski, grafiki, gesty, taniec, światło i aranżacja przestrzeni. 69. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień" odbędzie się w dniach 18-26 września 2026 roku pod niezwykle nośnym i fascynującym hasłem "Znaki".
Zapraszamy na koncert Marty Mołodyńskiej-Wheeler i Grzegorza Manii, który odbędzie się już 23 września o godzinie 18 w kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego na krakowskim Rynku. W programie znajdą się utwory artystki – kompozytorki i pianistki – przeznaczone na fortepian solo i na cztery ręce.
ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…
9 września w Sali Białej poznańskiego Hotelu Bazar odbyła się konferencja prasowa 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Muzyczne zmagania 50 uczestników z całego świata będziemy mogli oglądać od 8 do 25 października. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i „Ruch Muzyczny” są partnerami wydarzenia.
Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.
14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.
Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą w rozmowie Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.
